Статья:

ФОРМИРОВАНИЕ ЧУВСТВА РИТМА У ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА ПОСРЕДСТВОМ РИТМОТЕХНИКИ «ТЕЛЕСНАЯ ПЕРКУССИЯ»

Журнал: Научный журнал «Студенческий форум» выпуск №5(356)

Рубрика: Педагогика

Выходные данные
Идрисова В.Ю. ФОРМИРОВАНИЕ ЧУВСТВА РИТМА У ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА ПОСРЕДСТВОМ РИТМОТЕХНИКИ «ТЕЛЕСНАЯ ПЕРКУССИЯ» // Студенческий форум: электрон. научн. журн. 2026. № 5(356). URL: https://nauchforum.ru/journal/stud/356/182828 (дата обращения: 04.03.2026).
Журнал опубликован
Мне нравится
на печатьскачать .pdfподелиться

ФОРМИРОВАНИЕ ЧУВСТВА РИТМА У ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА ПОСРЕДСТВОМ РИТМОТЕХНИКИ «ТЕЛЕСНАЯ ПЕРКУССИЯ»

Идрисова Виктория Юрьевна
студент, ФГБОУ ВО Донецкий государственный университет, РФ, г. Донецк
Биджакова Наталия Леонтьевна
научный руководитель, канд. искусствоведения, проф., ФГБОУ ВО Донецкий государственный университет, РФ, г. Донецк

 

Аннотация. В статье рассматривается проблема формирования чувства ритма у детей старшего дошкольного возраста как сложного психомоторного процесса, основанного на единстве слуховых и телесных ощущений. Автор обосновывает эффективность инновационной технологии «Телесная перкуссия» (Body Percussion), в которой собственное тело ребенка выступает в качестве универсального музыкального инструмента. Опираясь на идеи К. Орфа и современные методики Т.Э. Тютюнниковой и И. Каплуновой, в работе раскрываются специфические приемы обучения: использование «звучащих жестов», слоговое сопровождение по системе Ф. Барба, а также применение визуальной поддержки в виде мнемотаблиц и схем. Описывается последовательность освоения ритмических навыков — от элементарных упражнений к творческой импровизации. Практическая значимость статьи заключается в представлении системы упражнений, направленных на развитие координации, метроритмических навыков и творческой активности дошкольников.

 

Ключевые слова: чувство ритма, старший дошкольный возраст, телесная перкуссия, боди-перкуссия, звучащие жесты, музыкальное воспитание, метроритмические навыки, элементарное музицирование.

 

Понятие «ритм» носит универсальный характер и применяется во многих областях знания, однако в музыкознании оно имеет специфическую трактовку. Здесь ритм определяется как временная организация музыки, представляющая собой определенный порядок чередования звуковых длительностей, абстрагированный от их высотной составляющей. Е.В. Назайкинский дает следующее понятие: «Чувство ритма – это умение стремительно усваивать музыку, ощущая ее психологическую эффективность, четко воссоздавать ее» [5, с. 383]. Н.В. Миклеева дает свое определение: «Ритм – чередование и соотношение музыкальных длительностей и акцентов; является ярким выразительным средством, часто определяет характер музыки» [4, с.160]. Н.А. Ветлугина определяет чувство ритма как способность активно (двигательно) переживать музыку, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его [3, с. 257].

Ритм является частью слуховых ощущений, воспринимающихся в виде формы звука. Это музыкальное явление, протекающее в течение каких-либо процессов.

Музыкально-ритмическое переживание напрямую связано с мышечным чувством. Музыкальный ритм воспринимается в совокупности слуха и телесных ощущений. Все тело человека принимает участия в процессе образования и развития чувства музыкального ритма.

В ходе поиска новых технологий, в процессе реализации инновационных подходов развития чувства музыкального ритма, деятели искусства пришли к следующему заключению: собственно тело и является отличным музыкальным инструментом, который обладает различными оттенками звучания.

В процессе этих поисков зародилась техника, названная «Боди перкуссия». Слово Body переводится с английского, как тело. А слово Percussion с латинского - постукивание, «звучащие жесты». Body Percussion по-английски (дословный перевод – «тело-барабан»). Далее по тексту мы будем использовать термин «Телесная перкуссия».

В современном понимании это педагогическая музыкальная техника ритмической игры на собственном теле. Главными целями этого направления является развитие чувства ритма посредством музыкально-ритмических движений. Доступность педагогической техники «Телесная перкуссия», позволяет применять ее для детей раннего возраста. Более благоприятный период, это дети старшего дошкольного возраста. В процессе музыкального занятия педагогическая технология «Телесная перкуссия» способна трансформироваться в самые разнообразные формы, включается во все виды музыкальной деятельности.

Карл Орф первым воплотил в своём новаторском методе музыкального воспитания синтез движений, пения, игры и импровизации, открыл перед педагогами новые возможности, заложил основу для разработки целого направления в сфере развития и воспитания музыкально ритма. Данная техника нашла отражение в разработках таких известных педагогов как Т.Э. Тютюнниковой – «Элементарное музицирование с дошкольниками», И. Новоскольцевой, И. Каплуновой – «Этот удивительный ритм».

В технологии «Телесная перкуссия», для каждого возраста, в игровой форме, предлагаются задания, в которых движение, музыка и ритм соединились в одно целое. Подобные интегрированные занятия способствуют проявлению у ребёнка индивидуальности, развитию фантазии, импровизации. При этом дошкольники получают большое удовольствие от процесса обучения.

У каждого жеста технологии «Телесная перкуссия» есть определенное слоговое сопровождение. Такой формат «Телесной перкуссии» придумал бразильский музыкант Фернандо Барба. Слоговое сопровождение упрощает процесс передачи и запоминания комбинации ритмов. Экспериментируя с движениями, ритмическими рисунками, которые исполняются на разных частях тела, исполнитель произносит различные слоги – чик-чик, оп-оп и другие. Например – топот ногами или притопы различной силы, можно сопровождать глухим слогом «бум-бум или пум-пум», похлопывания ладонями по коленям или шлепки одной, или двумя руками по бедру, более звонким слогом – пам-пам, бам-бам. Чтобы детям было легче запоминать последовательность выполнения движений, применяются визуальная поддержка в виде карт-схем, символов и мнемотаблиц.

После того, как дети разучили элементы и вполне уверенно выполняют их, необходимо постепенно добавлять некоторые вариации движений. Это могут быть короткие ритмодвигательные композиции, которые легко запомнить. В процессе выполнения ритмических комбинаций у детей формируется понимание и представление о длительности звуков, ритме, темпе, мелодии. Нарабатывается репертуар, который со временем, возможно, расширять и дополнять, включая элементы импровизации, используя их на музыкальных занятиях. Подобные упражнения дают возможность прочувствовать ритм собственным телом. Появляется понимание и умение использования тела как музыкального инструмента, создающего общий ритм.

Практическая польза применения упражнений заключается во всестороннем развитии способностей детей, воспитании метроритмических навыков. Позволяет проработать ритмические трудности, развить двигательную координацию.

Большое значение имеет доступность данного метода, что даёт возможность объединять детей в одной группе с различными музыкальными способностями. Так как основной упор делается на естественность и простоту движений. Такой подход позволяет определить место в ритмическом ансамбле для ребенка с любым темпераментом и характером.

Обучаясь технике «Телесная перкуссия», дети открывают для себя мир ритмики, осознают чувство ритма, соответственно улучшается качество музыкально-ритмических движений. Дети более чётко начинают ощущать ритм в сочетании с координацией тела. Главные принципы системы – творческая деятельность, которая помогает превратить занятие в увлекательную музыкально-ритмическую игру.

 

Список литературы:
1. Баренбойм Л.А. Система детского музыкального воспитания Карла Орфа. – Л.: Музыка, 1975. – 160 с.
2. Буренина А.И. Ритмическая мозаика: программа по ритмической пластике для детей дошкольного и младшего школьного возраста. – 2-е изд., испр. и доп. – СПб.: ЛОИРО, 2000. – 40 с.
3. Ветлугина Н.А., Кенеман А.В. Теория и методика музыкального воспитания в детском саду: учеб. пособие для студентов пед. ин-тов по спец. «Дошкольная педагогика и психология». – М.: Просвещение, 1983. – 257 с.
4. Микляева Н.В., Галкина М.А., Дёмина В.А. Музыкальное развитие дошкольников. – М.: Сфера, 2015. – 160 с.
5. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. – М.: Музыка, 1972. – 383 с.
6. Шульверк Карла Орфа и система элементарного музыкального воспитания детей [Электронный ресурс]. – URL: https://otherreferats.allbest.ru/pedagogics/00492424_0.html (дата обращения: 05.02.2026).