ТАНЕЦ "ЧАБАТА": ПУТИ СОХРАНЕНИЯ АУТЕНТИЧНОСТИ И РАЗВИТИЯ

Аннотация. Татарская народная хореография представляет собой важный аспект культурного наследия татарского народа, отражающий его традиции, обычаи и мировосприятие.

В данной статье рассматриваются пути сохранения и развития татарского народного танца «Чабата». В современных условиях все более осознается опасность потери богатейшего наследия народного искусства, традиций татарского фольклора во всем его жанровом многообразии, в ее исторической динамике. Предлагается рассмотреть возможности сохранения аутентичности и развития татарского народного танца «Чабата» как неотъемлемой части татарской культуры.

Ключевые слова: народный танец, татарская народная хореография, танец «Чабата», фольклор, народные традиции.

Традиционные танцы являются неотъемлемой частью культурного наследия любого народа, выступая в роли хранителей истории, идентичности и духовных ценностей. Народный танец – созданный этносом и распространенный в быту, на основе фольклора, обладающий этническими особенностями, проявляющимися в характере, координации движений, в музыкально-ритмической и метрической структуре танца, манере его исполнения [1].

Народные танцы татар отличаются ярким своеобразием, большой выразительностью и эмоциональностью.

Татарские танцы – это та неотъемлемая часть наследства, перед которой ни один человек не удержится, и не станет смотреть сидя со стороны. Одни названия этих танцев чего стоят: «Шома бас», «Әпипә», «Танец уфимских татар», «Татарский лирический танец» (сольный), «Лирический танец с платками», «Татарский молодежный танец», «Сабантуй», «Джигиты». В этих танцах девушки подчеркивали свою нежность, показывали грацию. Парни во всю демонстрировали мужество, быстроту и силу [2]. Все эти танцы сценический обработанные, которые поставлены балетмейстерами на профессиональную сцену.

Но есть еще множество фольклорных танцев, которые не исполнялись на профессиональной сцене, а живут в самодеятельном творчестве, в репертуаре самодеятельных коллективов. Среди таких танцев «Ярмәк вагы», «ермаковские топотушки» из Самарской области, Камышлинского района, села Старое Ермаково. По мнению Умерова Д.И. «ярмәк вагы» изначально танцевали на проводах в рекруты. [6, стр. 54] Есть еще другое название этого танца в народе «ярмәк чабатасы», музыкальное сопровождение танца исполняется на тальянке, музыкальный размер 2/4.

У татар, которые живут в Балтасинском и Кукморском районах, Республики Татарстан есть удивительный танец – «Чабата». Этот танец, не похожий на традиционные татарские народные танцы. Танец «Чабата» считается, что зародился в селе Сосна Балтасинского района Татарстана. Точного предположения происхождения нет, но есть мнение, что танец произошёл от слияния удмуртских, марийских и татарских движений, или его привнесли в татарский фольклор отюрченные марийцы.

У известного музыковеда М.Нигметзянова более 6 видов мелодии чабата, и все они музыкального размера 6/8. [5, стр. 182] На эту мелодию поставлены танцы «Джигиты», Жизнәкәй» (Зятек) татарским балетмейстером Ахметом Закировичес Калимуллиным. 

Основа танца «Чабата» - ловкое перебирание ногами под ритм. Во время танца двигаются в основном назад, спиной вперёд, «как раки» Его движения не схожи ни с одним танцем. Он имеет свой заводящий ритм. Это зажигательный танец. И танцевать легко и весело. Этот танец вначале танцевали на вечёрках только парни.

В 2007 году главный балетмейстер Ансамбля песни и танца Республики Татарстан Раиля Гарипова поставила танец «Чабата». Раиля Гарипова придала сценическую форму танцу, но при этом сохранила фольклорную основу, которая является «изюминкой» номера. В ансамбле этот танец описывают так: «...весёлый перепляс, в основе которого лежит гуляющая проходка со специфическим шарканьем ногами, со свободным корпусом и непринуждёнными движениями рук, переступанием на полупальцах и различными дробями» [3].

Актуален ли народный танец «Чабата» сегодня? Танец «Чабата» и сейчас танцуют — можно увидеть на местных Сабантуях, которые проводятся в Балтасинском районе. Ни один праздник, ни одно семейное торжество не обходится без соответствующего танцевального номера.

Этот танец продвигают теперь женщины — учат детей, внуков. Это показывает то, что традиции все еще сохраняются и передаются из поколения в поколение.

Танец «Чабата» является живым воплощением культурной самобытности своего народа.

Пути сохранения аутентичности и развития танца «Чабата»

Сохранение аутентичности танцев, их оригинальности и передача следующим поколениям являются важными задачами. Для того чтобы танец «Чабата» не только выжила, но и процветала в условиях глобализации, необходимо предпринять целенаправленные усилия, направленные на сохранение ее аутентичности и стимулирование ее развития:

1. Поддержка носителей традиции:

Признание и уважение мастеров: обеспечение поддержки и признания для старейшин и опытных исполнителей, которые являются живыми хранителями традиции. Их знания и опыт бесценны для передачи этого танца следующим поколениям.

Создание условий для межпоколенческой передачи: стимулирование взаимодействия между старшим и молодым поколениями, создание программ наставничества и семейных проектов, где танец «Чабата» передается в естественной среде.

2. Распространение и доступность.

Современные информационные технологии, в первую очередь Интернет и социальные сети, сделали танец «Чабата» доступной для всей аудитории. Видеозаписи выступлений, мастер – классы, документальный фильм «Сосна чабатасы» позволяют людям со всего мира познакомиться с этим танцем.

В Казани в рамках проекта «Хәрәкәттә – бәрәкәт» проходили мастер классы по татарскому танцу «Чабата». Танцевать участников мастер-класса учили хореограф Гульсина Галимуллина и артистка Государственного ансамбля песни и танца РТ Алсу Магсумзянова.

Проведение мероприятий, посвященных чабате, способствует ее популяризации, стимулирует исполнителей к совершенствованию мастерства и создает платформу для обмена опытом между различными поколениями и регионами.

Важным аспектом также является необходимость документирования и исследования этого танца, что позволит сохранить уникальные танцевальные техники и мотивы для будущих поколений.

Документация и архивация: Запись выступлений, интервью с носителями традиции, создание словарей терминов и хореографических нотаций помогают сохранить информацию для будущих поколений.

Использование цифровых технологий для сохранения: создание онлайн-архивов, интерактивных образовательных платформ позволяет сохранить и распространить знания о танце «Чабата» в цифровом формате, делая их доступными для широкой аудитории по всему миру.

Эти усилия направлены на то, чтобы этот танец не просто выжила, но и продолжала развиваться, сохраняя при этом свою уникальную идентичность и культурную значимость.

Ключ к успеху лежит в осознанном подходе, сочетающем уважение к корням с продуманными инновациями, что позволит танцу «Чабата» оставаться живым и актуальным искусством, символом культурной самобытности, связывающим поколения и народы. Только так танец «Чабата» сможет сохранить свою аутентичность и продолжить вдохновлять мир.

Заключение:

Танец «Чабата» – это живое искусство, которое, подобно любому живому организму, нуждается в заботе, понимании и возможности развиваться. Сохранение его аутентичности – это задача, требующая глубокого уважения к истории и традициям, а развитие – это возможность вдохнуть новую жизнь в его исполнение, привлечь новое поколение и обеспечить его долгое и яркое будущее. Путем продуманного сочетания академического подхода к изучению с творческим подходом к интерпретации, «Чабата» может проложить свой уникальный путь в современном мире, оставаясь при этом верным своим истокам.